ヒナタノオト工芸帖

久しぶりに訪ねた加賀の村。



小川のせせらぎも、ここならではの穏やかな調べ。



水辺のささやかな土手には一輪草が目を覚まして。



その上には端正な和みの家が迎えてくれました。

橋本薫さん。
もう１５年も前、俳句に打ち込んでいたとき。
吉原幸子さんと新川和江さんが主宰されていた詩の雑誌の
俳壇にお互いが投句していて知り合えたひと。

職業欄には「陶工」とあって、いったいどんな方だろうと思いを寄せて。。。
誰風でもない、知性と感性の響いた句を詠む女性の陶工。
数年ののち、加賀市の奥まった静かな村に訪ねる機会を得たのでした。

薫さんは夫君の俊和さんと共に、色絵磁器の器作りをされていました。
九谷焼としてもよく知られる須田青華さん☆のもとで修行をされて、
独立して曽宇窯として九谷の五彩、赤絵、
染付けなどの器を作る作家の方でした。

囲碁と音楽を愛し、渓流釣りや山菜採りを楽しみ、
自らの手になった器に丹精した和食を盛り込む俊和さん。
薫さんはと言えば、たいへんな読書家で、
フランス語と英語は原書で読み、古典に通じる知性のひと。
そのうえすらりとモデルさんのような風貌に、
最初は緊張してもいましたけれど、
おふたりそろって深い優しさにあふれた方だと
じきにわかってしまいました。
動くだけというかノウテンキな馬力ばかりの私を
なぜだかとても受け入れてくださって、
どこかで姉のように慕って時が過ぎました。

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九谷焼や色絵の器。
馴染みのない方も多いかもしれません。
そのひとつの理由は、もともと素晴らしいものだったものを、
高度成長期以来、機械化や量産で形骸化した九谷焼きや
色絵のものが氾濫したこともあるかと思います。
それらに慣らされてしまった目には、
本来の美しさが伝わりにくくなってしまったかもしれません。

私自身、金沢で陶芸と出会っておきながら、
九谷焼の美しさを石川県立美術館にある
古いものにしか感じなかったのも事実です。
出会える力がなかった、ということでしょうけれど。

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絵付けの器の美しさを知ったのは、薫さんたちの器に出会ってから。
大鉢、皿、湯のみにソバ猪口。
ざくろ、水の輪、魚に水草。
チューリップが描かれたのはコーヒー碗。
赤絵は使いこむほどに色が冴え、
染付けの藍色は料理を爽やかに映してくれて。
薫さんたちの器に料理を盛り付けておいしい食事をしているとき、
ああ、日本人でよかったなぁ。
としみじみ思います。

文様。
ひとは文様を描かずにはいられないのですね。
文様のひとつひとつに、人の営み、思いや願いが籠められている。
そんな文様のこと、もっと知りたいと思うのです。




絵付け師でもある「陶工」の薫さんの文章で、ぜひそれらを綴ってほしい。
今回の訪問で、そんなお願いも叶いました。
薫さんのｈｐで新たにコンテンツを作ってもらい、
折々アップしてもらうことに。
深い知性の方だから、私は一読者の立ち位置でありつつ、
編集者の目も持って、伝わりやすいお手伝いができれば、と思っています。

う～ん、ほんとうに楽しみなのです。
陶磁器から見た文様のこと。
生活の器に人はどんな思いをもって、文様を呼び寄せたのでしょう。。。

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（赤絵の原料を磨っていました）

週末までには、薫さんの「曽宇窯」の作品、ヒナタノオトに到着します。
花の季節を前に、桜の文様のものも。
磁器に描かれた赤絵や色絵のすこやかな美しさ。
ぜひお手にとって感じていただければと思います。

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